Manuel Parra

PROYECTO
ARTISTA

CDMX, 1990

A partir de la representación fotográfica y de la construcción de objetos entretejidos con fibras naturales y materiales rígidos, Manuel Parra explora el diálogo entre lo masculino y lo femenino del trabajo manual contenido en la práctica textil.

Estudia la Maestría en Producción Artística en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos. Fue becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA (2014-2015) y del PECDA Hidalgo (2017), participó en el PFC 2014, en el Programa de Formación Fotoensayo y cursó el Diplomado en Fotografía Contemporánea. Obtuvo mención honorífica en el XXXIX Encuentro Nacional de Arte Joven (2019) ha sido seleccionado en el Festival de Fotografía Foto Monumental (Perú), XXXIV Encuentro Nacional de Arte Joven, Festival Internacional de la Diversidad Sexual/Museo del Chopo. En 2018 presentó la exposición individual Urdimbres en La Quebrada Espacio de Arte, desde 2016 su obra forma parte del catálogo del Museo Virtual de Pachuca y de la Plataforma PICS del Centro de la Imagen. Paralelo a su actividad como artista es miembro del Colectivo Despacho de Servicios Curatoriales.

Ejercicios escultóricos para la sensibilidad masculina

El objetivo de este crowdfunding es realizar dos esculturas de mediano formato con materiales de construcción y fibras naturales (incluye una serie de bocetos para crear las esculturas, pruebas de materiales y maquetas, además de la realización de las esculturas finales).

Este proyecto realiza un diálogo entre fibras naturales y materiales de construcción, para reflexionar sobre mis dificultades personales como varón para expresar emociones. Por medio de ejercicios escultóricos exploro sensaciones de delicadeza y fragilidad en materiales duros. Contraponiendo labores asociadas a lo femenino, como el tejido, con disciplinas asociadas a lo masculino como la escultura, que no obstante encuentran en la labor manual un punto común buscando en este cruce un espacio personal para reflexionar sobre mi construcción masculina.

La educación tradicional enseña a los hombres a no mostrar sus sentimientos creando un bloqueo emocional a largo plazo, como varón he sufrido estas afectaciones por ello en mi práctica artística es importante explorar la masculinidad desde un lugar más femenino. Actualmente el uso de materiales blandos y fibras naturales, que son asociados a lo femenino, me ha permitido cuestionar el modelo de masculinidad aprendido de mi familia y sociedad, expresar mis sentimientos y afecciones personales. Emplear una disciplina históricamente dominada por varones como la escultura, me permite reflexionar sobre la construcción social del género y el arte desde sus materiales.

Considero importante como artista y creador desarrollar nuevos mecanismos sociales y comunitarios que le permitan a la comunidad artística generar vinculaciones mutualistas entre si, y paralelas a las instituciones que promuevan dinámicas horizontales; por ello considero que ser parte de una campaña de crowfunding es una oportunidad para establecer relaciones personales con coleccionistas e interesados en el arte contemporáneo, pues al ser participes de primera mano del proceso creativo podrán tener un acercamiento orgánico al trabajo realizado con su apoyo.

IG
8%

Avance del proyecto

MXN $ 3,100.00

Recaudado de un objetivo de $ 34,800 MXN

 

12

Aportadores

0

Recompensas

0

Terminó

Terminó el

16 - julio - 2021

Recompensas

MONTO: $1,500.00 MXN

La Trenza

2018

Impresión de esta fotografía de la serie La Trenza en papel de algodón

28 x 35.5 cm

Tiraje de 15, numeradas y firmadas

Incluye certificado de autenticidad.

El proyecto es una introspección sobre el tejido como una tradición familiar, que me liga con mi madre, de quien aprendí a tejer y que a su vez es una figura poderosa en mi vida, por lo que sentí la necesidad de explorar las aprehensiones afectivas de esta relación por medio de materiales que me remiten a ella, como el pelo y el tejido a crochet, para cuestionarme y entender, la constitución personal de mi identidad y masculinidad.

MONTO: $4,000.00 MXN

Portfolio La Trenza

2018

Portafolio con impresiones de 3 fotografías de la serie La Trenza en papel de algodón

28 x 35.5 cm cada una

Edición de 10, numerados y firmados

Incluye certificado de autenticidad.

El proyecto es una introspección sobre el tejido como una tradición familiar, que me liga con mi madre, de quien aprendí a tejer y que a su vez es una figura poderosa en mi vida, por lo que sentí la necesidad de explorar las aprehensiones afectivas de esta relación por medio de materiales que me remiten a ella, como el pelo y el tejido a crochet, para cuestionarme y entender, la constitución personal de mi identidad y masculinidad.

SUBASTADO

Manuel Parra

Abraham y Camilo de la serie Madonnos

Madonnos es una búsqueda personal por entender la construcción propia de la masculinidad a través de la práctica del artista como tejedor y bordador, actividades fuertemente relacionadas con lo femeni...

2015

Abraham y Camilo de la serie Madonnos

70 x 90 cm

Impresión en canvas, tejido y bordado

Incluye certificado de autenticidad

Precio de salida:

$ 7,500 MXN

TERMINÓ EL:

28 de Julio de 2021
22:00:00

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